因此，网络电影有为整个电影行业输送人才的功能，企鹅影视推出的“青梦导演扶持计划”就是在为行业储备优秀人才团队，活动由导演选拔、综合培训、项目扶持、展映评选、人才输送等环节组成，2018年的“青梦导演扶持计划”加大了网络电影扶持力度，数量增加到10部，单片扶持资金提升至最高400万元/部。
一位制片人跟记者分析道：“鉴于观看网络电影的用户仍以男性为主，所以传统网络电影的类型范畴仍以男性刚需的五大类型为主：古装玄幻、东北喜剧、民俗怪谈、经典香港老片、当代军警，有大量团队以这些类型完成自己的作品孵化。但之后网络电影的类型会越来越丰富，会有更多操作空间。”
发展
网络电影的取名非常关键，秦教授对新京报记者说：“观众看不看先根据名字来判断，然后是海报，所以这两个地方会花很多心思，让人不明觉厉。很多网络电影基本都是先有名字再有内容。我刚拍完的《宋快递》，是我原先打算写一个关于快递的故事，但是我想拍古装片，不想拍现代片，后来我一看古代有五百里加急、八百里加急，这不就是快递嘛，后来想，送快递的谐音，就定在了宋朝，于是就有了《宋快递》。”
新京报记者采访网络电影导演秦教授。秦教授在进入网络电影行业之前，曾给一些社交类APP拍广告短片，但是因为投资有限，片子的质量普遍不高，从2014年开始有了按点击量赚钱的网络电影，秦教授就转去拍网络电影。据他回忆，刚入行的时候，网络电影的行业市场简直可以说是“群魔乱舞，从业人员素质比较低，投资我们的都是放高利贷的、煤矿主一类”，为了吸引眼球，提高点击率，满屏幕的“尸体、裸体、咆哮体”。
淘梦控股副总裁淘梦影业CEO吴静感叹道：“作为一名内容制作者，我能特别强烈地感觉到，网络电影跟网剧在发展轨迹上的共通点。早几年讲，大家谁看网剧，都是在说电视剧，但是2017年出现了《白夜追凶》《河神》这样的精品，成为网剧的黄金之年，现在许多传统的电视人，电影人都加入网络剧的阵营。而网络电影也是在走同样的道路，现在我们也不断有知名制作人加入到队伍中。”
与院线电影相比，网络电影的门槛没有那么高，投资、制作以及演员等各方面都不及院线电影。从筹备到上线，一部院线电影平均需要两年的时间，而网络电影通常只需要半年。
时间倒回2015年，一部叫《道士出山》的网络电影，据悉成本28万，拍了8天，4月3日上线后，仅用10天，票房就超过300万。这部“以小博大”的网大作品，让网络电影的后来者以为小成本+“蹭IP”就可以赚一笔快钱，但时至今日，此种“以小博大”的业界“神话”已经成为再也无法复制的历史。
正如秦教授拍网络电影上瘾的原因是可以明显地感知到自己的进步，可以快速地实现自己的想法一样，网络电影可以为年轻导演提供一个训练的场域，既可以较快速度地实现自己拍电影的想法，又能够通过多拍片子积累经验，提升自己的业务水平。
做出了分账票房成绩优异的网络电影《道师爷》《伏妖·白鱼镇》的信风影业制片人何小川也认为，“在未来精品化、类型多元化是网络电影的发展趋势，其中最大的挑战就是要尝试多元化类型的电影，而不是只做几种类型。”
采写/新京报记者 武芝
2017年，政策收紧之后的网络电影，开始向“精品化”方向努力，华谊兄弟、欢瑞世纪、慈文传媒等传统影视公司也开始布局网络电影业务，2017年慈文传媒联合爱奇艺出品的《哀乐女子天团》成为当年的口碑之作，豆瓣得分6.8，并且拿到了龙标。
明年将是网大分水岭
牟雪对记者表示：“新片场的胜率很高，上半年上线的网络电影，自制和参投的片子都没有赔钱的。得益于我们有一套自己的方法论，包括定量的和定性的。核心思想是数据驱动，通过数据总结规律和经验，提高胜率，每一部都在进步，工业化的方法在总结。他们三年多累计经手的片子在200部以上，大数据分析的前提需要样本量足够大，分析才有意义，过手数据沉淀下来决策信息，每部影片的播放量，分天、分小时的播放量，这些数据都有研究和追踪，所以现在一部影片上线一两个小时，我们大概就知道这部影片是中等规模还是破千的，或者是铁赔的，偏差不会太大，因为我们有一套匹配的数据模型。”
逐渐告别“草台班子”状态
新片场影业CEO牟雪谈到，“一年国产500部院线电影中，票房前20名赚走了全年票房的70%，就网络电影而言，以爱奇艺为例，去年一共上线了1700部网络电影，票房破千万的只有11部，所以集中效应我觉得是比院线电影更严重的。我们自己做发行，每年经手几十部片子，这几十部已经做过质量筛选，但这里面有些片子，真的就只回几万块钱，但是它的成本往少了说也得大几十万，也是血本无归。”
尽管拍网络电影已经4年，秦教授还是会出现类似的问题，“现在拍的戏叫《宋快递》，剪完了有110分钟，但是只能保留80分钟，有半小时的戏需要删掉，相当于三分之一的戏没有了。”
先有名字，再想内容，剧本一周写完
为电影行业输送人才
另一位业内人士描述网络电影的发展阶段是“网络电影1.0是一个从无到有的过程，现在进入2.0阶段则是开始精耕细作，普遍拍摄时间在20天，各方面都在提升。”
一位在网络电影行业中从业多年的制片人对新京报记者说：“一个优秀的导演一年甚至可以做6部网络电影，平均也可以一年拍2-3部，拍完一个项目就可以纠错一次，这样就可以多拍、多犯错、多升级。此外，弹幕上可以看到观众的直接反馈，而且观众的反馈是实时的，相对来说是干净的，院线的反馈是很慢的，从上映到收到反馈可能需要5年的时间。”
秦教授拍的第一部网络电影是《鬼局之僵尸都去哪了》，名字是为了蹭当时比较火的综艺节目《爸爸去哪儿》，但是半年付费期过去之后片子自动下线，这个片子现在连秦教授本人都找不到了。“我好多片子都已经找不着了，因为那时候乱，包括片子的成效乱、制作乱、后期乱、管理也乱，各种乱。比如说为了省钱就会把原来保存在盘里的素材删掉存新的内容，删了也就删了。”
据业内人士分析，现阶段，网络电影的发展已经告别了没钱没团队的草台班子状态，现阶段的网络电影“有钱有团队有规则有类型，已经是一个类型片的市场了，可以批量生产，不停地拍和升级，而院线太复杂了，一部电影和另一部电影相隔时间太长了，它可以一直往前推这个类型，但是它的升级可能跟不上观众口味的发展变化。”
腾讯视频近日发布网络电影分账新规，引发业内对网络电影的关注。截至6月30日，爱奇艺共有11部网络电影分账票房突破1000万，《灵魂摆渡·黄泉》的分账票房更是突破4500万，有效观影人次约1500万，让业内看到了网络电影市场的“吸金”实力与发展速度。从2014年爱奇艺第一次对外公开提出“网络大电影”的概念开始，网络电影已经进入第4年，从初期的“野蛮生长”到现如今生态体系形成，网络电影迎来了行业发展的新阶段，并且网络电影工作委员会正式成立。新京报记者专访多位网络电影从业者，描绘网络电影的发展脉络，理清优酷、爱奇艺、腾讯三大视频网站的分账细则，并探究网络电影未来的发展趋势。
优酷已经取消了网大的6分钟收费制度，改成了按照时长收费，但是新制度也存在着核算的问题，这个机制能否公开透明非常重要，数据作假是需要革除的行业积弊。现如今，业内人士称“各大视频网站都已经改变按前6分钟结算的方式，观众连续观看任何一个6分钟，都算一个有效点击。”
奇树有鱼创始人兼CEO董冠杰表示，做奇树有鱼的初心，除了商业的考量外，希望能通过网生内容的耕耘，培养出优秀的中国导演，使得他们能在电影更高的舞台上展现出自己。
奇树有鱼创始人兼CEO董冠杰预言，明年将会是网络电影发展的分水岭，明年奇树有鱼会留出30%的资金，尝试现实题材和女性向题材影片的创作。“网络电影的优势在于我们能更好地满足用户的需求。互联网是数据化的，所有用户的行为是有数据的，根据用户的反馈更好地迭代，精准满足用户需求。任何一个新行业都会经历阶段式的发展，只有不断贴近用户，才不会被淘汰。”
新片场影业CEO牟雪告诉记者判断网络电影市场增长规模的办法，就是“三大视频网站的付费会员数×看网络电影的会员人数×每个付费会员每个月观看网络电影的次数×单片分账价格”。
“网络电影的特点在于它不是to B的，而是to C的，是服务于观众的，首先在于不是选择哪个平台，而是你要服务谁，要了解你的观众是谁，反推做什么样的产品，然后再选择合适的展映平台，才能更有利于影片的推广。”因此需要根据用户的偏好来生产对口的内容，“比如说腾讯更倾向于二次元、女性向。爱奇艺常年的版权沉淀，更倾向于纯电影气质，相对下沉的内容，更普世。优酷曾经有一段时间做了大量的微电影，中产阶级的观影人群，整个体系刚形成，略微有点模糊。”一位从业多年的网络电影投资方对记者说。
拍摄
牟雪谈到，有些院线电影和剧集行业的从业者认为拍网络电影赚钱很容易，“他们认为几百万的成本能有几千万的分账，而且周转快，是门好生意。但其实网络电影的内容跟院线电影的偏好、节奏，不完全一样，所以不是说什么人来做网络电影都能做得好。”